Я вот подумал что против Новой Культурной Политики уже выступили и коммунисты (последний митинг + Окунев + Зюганов) и едро (прошлый созыв Заксобрания + Митволь + Агишев) и патриоты россии (по Родине) и вот теперь лидер Справедливой России Миронов. По моему это значит, что мы на правильном пути. И в том смысле, что
- Искусство заняло важное значительное место как определяющая сфера жизни, как топик в обсуждениях.
- Мы получили широкую аудиторию. Статус художника и художественного высказывания необычайно высок. В основном молодую, еще не играющую важную роль в политике и бизнесе, но не только их. Ведь те кто раньше был безразличен, а теперь выступает против - тоже аудитория. Неискушенная, находящаяся во власти стереотипов, но тоже аудитория.
- Искусство в политическом плане, просто на уровне языка, противостоит всему затхлому, фальшивому, архаичному, из чего в основном и состоит наша политика
- Мы первыми начали процесс регионализации в условиях, когда застарелая болезнь сверхцентрализации буквально грозит исчезновением страны. Теперь это основная тема компании Медведева, но мы были первыми.
- Мы научились взаимодействовать с властью не давая ей возможность влиять на само искусство. И музей ПЕРММ здесь в лидерах. Помогая региону в территориальном маркетинге мы добились того, что требования к искусству совпадают с желанием самого художника: создавать искусство мирового уровня, вызывающее интерес публики.
- мы понимаем что, например , острые межнациональные конфликты будут решены в большей части с помощью искусства и сумеем доказать это в ближайшее время. Что сфера образования преодолеет кризис только в взаимодействии с искусством.
Еще немного и мы научим общество "терпеть" острые социальные высказывания художника, как терпят боль. Неприятно, но иначе не узнать что рука близко к огню, что тот или иной орган опасно болен.
з.ы. что мы не смогли, это показать что искусство прошлого тоже когда-то было современным. И что между Димой Врубелем и Караваджо гораздо больше общего, чем между Караваджо и Леонардо да Винчи. А русская икона и русский авангард много ближе чем та же икона и передвижники. Короче нужны критик. Не искусствоведы даже, нужны интерпретаторы. Говорящие с обществом а не между собой. Все таки столько лет людей отлучали от современного художественного процесса.
Источник: http://maratguelman.livejournal.com/2430543.html
* Заметки в блогах являются собственностью их авторов, публикация их происходит с их согласия и без купюр, авторская орфография и пунктуация сохранены. Редакция ИА «Сусанин» может не разделять мнения автора.
- Искусство заняло важное значительное место как определяющая сфера жизни, как топик в обсуждениях.
- Мы получили широкую аудиторию. Статус художника и художественного высказывания необычайно высок. В основном молодую, еще не играющую важную роль в политике и бизнесе, но не только их. Ведь те кто раньше был безразличен, а теперь выступает против - тоже аудитория. Неискушенная, находящаяся во власти стереотипов, но тоже аудитория.
- Искусство в политическом плане, просто на уровне языка, противостоит всему затхлому, фальшивому, архаичному, из чего в основном и состоит наша политика
- Мы первыми начали процесс регионализации в условиях, когда застарелая болезнь сверхцентрализации буквально грозит исчезновением страны. Теперь это основная тема компании Медведева, но мы были первыми.
- Мы научились взаимодействовать с властью не давая ей возможность влиять на само искусство. И музей ПЕРММ здесь в лидерах. Помогая региону в территориальном маркетинге мы добились того, что требования к искусству совпадают с желанием самого художника: создавать искусство мирового уровня, вызывающее интерес публики.
- мы понимаем что, например , острые межнациональные конфликты будут решены в большей части с помощью искусства и сумеем доказать это в ближайшее время. Что сфера образования преодолеет кризис только в взаимодействии с искусством.
Еще немного и мы научим общество "терпеть" острые социальные высказывания художника, как терпят боль. Неприятно, но иначе не узнать что рука близко к огню, что тот или иной орган опасно болен.
з.ы. что мы не смогли, это показать что искусство прошлого тоже когда-то было современным. И что между Димой Врубелем и Караваджо гораздо больше общего, чем между Караваджо и Леонардо да Винчи. А русская икона и русский авангард много ближе чем та же икона и передвижники. Короче нужны критик. Не искусствоведы даже, нужны интерпретаторы. Говорящие с обществом а не между собой. Все таки столько лет людей отлучали от современного художественного процесса.
Источник: http://maratguelman.livejournal.com/2430543.html
* Заметки в блогах являются собственностью их авторов, публикация их происходит с их согласия и без купюр, авторская орфография и пунктуация сохранены. Редакция ИА «Сусанин» может не разделять мнения автора.
